10.12.08

Video Art and Art and Essay Film in Portugal


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Lançamento do livro | Conferência de apresentação
Sexta-feira, 12 de Dezembro às 18h00
CAMJAP Sala Polivalente - Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa.


Book Launch | Conference
Friday, December 12th at 18:00
CAMJAP Multipurpose room - Calouste Gulbenkian, Lisbon.



ARTISTAS / ARTISTS:
Adriana Molder, Ana Bezelga, Ana Efe, André Guedes, André Romão, André Sousa, Ângela Ferreira, António Leal, António Olaio, Augusto Alves da Silva, Carlos Bunga, Carlos Carrilho, Cecília Costa, Célia Domingues, Cláudia Cristóvão, Cláudia Ulisses, Daniel Blaufuks, Daniel Malhão, David Etxeberria, Fernando José Pereira, Francisco Tropa, Gabriel Abrantes, Graça Sarsfi eld, Helena Almeida, Hugo Canoilas, Inês Amado, Isabel Ribeiro, Joana Vasconcelos, João Louro, João Maria Gusmão & Pedro Paiva, João Nora, João Paulo Feliciano, João Pedro Leonardo, João Pombeiro, João Seguro, Jorge Molder, Jorge Santos, José Carlos Teixeira, Luís Alegre, Luís Filgueiras, Manuel Valente Alves, Margarida Paiva, Mariana Viegas, Marta Moreira, Martinha Maia, Miguelangelo Veiga, Miguel Leal, Miguel Palma, Mónica Gomes, Mónica de Miranda, Nuno Alexandre Ferreira, Nuno Ramalho, Nuno Sousa, Paulo Brighenti, Paulo Mendes, Paulo Romão Brás, Pedro Barateiro, Pedro Maia, Pedro Neves Marques, Pedro Paixão, Pedro Tudela, Pedro Valdez Cardoso, Ricardo Jacinto, Rita Sobral Campos, Rodrigo Oliveira, Rodrigo Vilhena, Ruben Verdadeiro, Rui Mourão, Rui Valério, Sandro Resende, Sérgio Taborda, Sílvia Moreira, Susana Anágua, Susana Guardado, Susana Mendes Silva, Susanne Themlitz, Virgínia Mota, Xana.

Alexandre Estrela, António Rego, Catarina Campino, Cristina Mateus, Daniel Barroca, Filipa César, Francisco Queirós, Hugo Brito, João Onofre, João Penalva, João Simões, João Tabarra, José Maçãs de Carvalho, Julião Sarmento, Maria Lusitano, Miguel Soares, Nuno Cera, Nuno Ribeiro, Paula Roush, Pedro Cabral Santo, Pedro Diniz Reis, Rui Calçada Bastos, Rui Toscano, Vasco Araújo.

Adriana Sá, Ana Borralho & João Galante, António Caramelo, António Contador, Clara Games, Edgar Massul, Edgar Pêra, Fernando Fadigas, Gustavo Sumpta, Hugo Olim, Ivan Franco, João Carrilho, João Vinagre, Luciana Fina, Miguel Clara Vasconcelos, Nuno Maya, Nuno Pedrosa, Olga Roriz, Patrícia Portela, Pedro Costa, Pedro Gil, Pedro Henriques, Pedro Sena Nunes, Regina Guimarães & Saguenail, Rui Viana, Ruy Otero, Sandra Dias, Sandra Zuzarte, Sérgio Cruz, Tiago Pereira.

12.9.08

Enganar a Fome



Press-Release:


"The imaginary is that which tends to become real." *

Pode-se pensar no artista como alguém que cria cenários dentro de um contexto cultural especifico.
O mundo da Arte Contemporânea não é imune á feroz realidade comercial actual de uma sociedade animada por um capitalismo global.

A competição é grande quando galerias se estabelecem e encerram ao público a um ritmo constante. Ao mesmo tempo, museus e espaços públicos de exposição concorrem por apoios e patrocínios, por vezes estas estruturas de vulto aparentam preocupar-se mais com números de visitantes e angariação de fundos do que com o seu capital cultural.

Mas nem todos os espaços criativos disponíveis se apresentam deste modo, O Espaço Avenida tem desenvolvido um papel importante de divulgação de artistas e suas obras. Reconhecido como um local de experimentação e exibição, auto-didacta, temporário e alternativo, tem recebido uma programação forte e constante de artistas que de outra forma teriam maior dificuldade em alcançar visibilidade. Fundamental para o seu sucesso tem sido a capacidade organizadora dos artistas envolvidos. Este é um espaço sem cinismos mercantis e que combina não só a possibilidade de exibição mas também uma atmosfera criativa geral, advinda da sua coexistência com estúdios de artistas que proliferam no edifício. Este é um fenómeno global, comum a tantas outras cidades, onde surgem espaços de exibição, produção e residência, geridos por artistas, que tentam desta forma colmatar a insuficiência de oportunidades noutros espaços mais institucionais.

"Enganar a fome" tem a ver precisamente com a necessidade premente dos artistas obterem a desejada visibilidade para as suas obras, uma vez que a aptidão para produzir de um autor motivado é muitas vezes inversamente proporcional ás suas possibilidades de exibição.

Os artistas intervenientes em "Enganar a Fome" pertencem a uma geração artística mais ou menos recente, mas que na sua maioria criaram laços com galerias comerciais ou instituições creditadas. Esta geração tornou-se adulta num mundo onde referencias se entre-cruzam e auto-influenciam. Onde a totalidade da sua actividade artística se apresenta mais essencial que uma sua obra especifica.

As peças em exposição, criam momentos únicos de apreciação estética propondo encontros diversificados e singulares. Materializadas através de técnicas tão distintas como o desenho a escultura, o vídeo, a animação, a música ou a instalação, expressam laços à arte conceptual, ao minimalismo, estética relacional, ou a conceitos tão vastos como a fenomenologia, a politica, a geografia ou a arquitectura, proporcionando um interessante e valioso diálogo entre diferentes processos de trabalho e visões artísticas.

*Breton, André, Le Revolver à cheveux blancs, in Clair De Terre/Mont-De-Piete/Le Revolver a Cheveux Blancs, Gallimard. Paris, 1966




Inauguração / Opening:
11 Setembro, 22h
11st September, 10 p.m


Horário / Schedule:

De 12 a 25 de Setembro 2008
From the 12th until the 25th,
September, 2008

Terça a Domingo, das 15h às 20h
Tuesday - Sunday, from 3p.m. until 8 p.m.

Morada / Address:
Espaço Avenida
Avenida da Liberdade 211, 1ºesq
Lisboa


Artistas / Artists:
Filipe Lucas Frazão
João Pombeiro
Luisa Goulart Estevão
Marco Pires
Natércia Caneira
Nuno Vicente
Orlando Franco
Susana Anágua
Susana Gaudêncio
8551120 Assemblage Project

http://enganar-a-fome.blogspot.com

9.7.08

Meaninglessness (Time Out review)

João Pombeiro
Galeria Paulo Amaro

É inegável a existência de uma atracção por escrever letras pretas sobre um fundo branco. Para além da fácil leitura deverá haver algo de metafisico, pois isso vai desde a simples escrita à máquina ou no Word do computador e até à arte conceptual. Estamos aqui então na tal fronteira existente entre as artes plásticas e a escrita que nos pode levar desde Lawrence Weiner até aos concretistas brasileiros ou ao também brasileiro Arnaldo Antunes, entre outros.

Aqui estaremos perante um exemplo de arte conceptual? Será que o artista assim designa o seu trabalho? Estas questões colocam-se devido à desarmante honestidade e realismo com que João Pombeiro coloca a arte perante o mundo mercantilista e mesmo filosófico da mesma. Essa afirmação começa logo numa impressão a laser limitada a 500 cópias onde ele posa a segurar num cartaz que diz “I’m a Real Deal” e depois segue através de várias pinturas, esculturas, vídeos, tudo numa plasticidade de preto e branco e numa ironia constante com o tal mundo da arte e numa liberdade linguística que brota da poesia visual. Joga-se com conceitos, com ideias feitas, ou simplesmente com a linguagem. O que é bom.

João Pombeiro estudou na Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha e expõe desde 1998 em colectivo ou individualmente, de Berlim a Lisboa. Quanto a esta exposição, vale a pena “ler”. Mas cuidado, pois “Language is a virus” como afirmava o escritor beat William Burroughs.

Leonel de Jesus
in TimeOut

5.6.08

Roundup #9: The Best Artists on artreview.com This Week

"Our guest critic, the independent curator, critic and regular reviewer for ArtReview magazine, Laura McLean-Ferris, makes another selection of outstanding artists on artreview.com. See her selection last week here .

(...)

Moving swiftly on, João Pombeiro is from Portugal, and studied at ESAD, in Caldas da Rainha, where he now lives and works. Continuing with the theme of that which refuses to die, we find his work peppered with the kinds of 'branding' styles that we have come to expect from artist like Damien Hirst or Daniel Buren, which now come back to rest on everyday domestic objects. The stripes on this chair certainly look like the work of the latter.

João Pombeiro, Chair, 1998

And this first aid kit the kind of motif used by the former...

João Pombeiro, 1st Aid Kit, 1999

This seems to be almost an exercise in 'putting back' these objects and symbols of the everyday into their original domestic context, and examining how they've been changed by this transformative process. Perhaps a clue is to be found in one of Pombeiro's text pieces: a circle of text which states: 'Every art definition follows a circular logic' - and perhaps this is the final stage in the circular process. Pombeiro has a solo exhibition (titled, unsurprisingly: Meaninglessness), which has just opened in Lisbon Galeria Paulo Amaro for those of you planning summer trips.


João Pombeiro, Landscape, 2000

This scrambling of references works like a virus, creating a humorous dialogue about meaning and meaninglessness in art. Does such pilfering strip the colour, shape or work of content, or is meaning and content created in the process? In Landscape for example, both the landscape itself and the history of landscape painting and photography gets scrambled together along with references to artists who used jigsaw puzzles in their work: Felix Gonzalez-Torres and Georges Perec are two that spring to mind."

Written by Laura McLean-Ferris
Published by Artreview.com

19.5.08

MEANINGLESSNESS


REAL DEAL, upload feito originalmente por joaopombeiro.
New Solo Show:

MEANINGLESSNESS
15th May - 21st June


OPENING: 15th MAY, at 21:30 P.M.

Paulo Amaro - Contemporany Art
R. Capitão Leitão nº14,
1950-051 Lisbon
Portugal

Schedule:
Tuesdays - Saturdays
From 11 A.M. until 7:30 P.M

Phone: (+351) 214544450
Fax: (+351) 214544459

mail@pauloamaro.com
www.pauloamaro.com