Press-Release:
"The imaginary is that which tends to become real." *
Pode-se pensar no artista como alguém que cria cenários dentro de um contexto cultural especifico.
O mundo da Arte Contemporânea não é imune á feroz realidade comercial actual de uma sociedade animada por um capitalismo global.
A competição é grande quando galerias se estabelecem e encerram ao público a um ritmo constante. Ao mesmo tempo, museus e espaços públicos de exposição concorrem por apoios e patrocínios, por vezes estas estruturas de vulto aparentam preocupar-se mais com números de visitantes e angariação de fundos do que com o seu capital cultural.
Mas nem todos os espaços criativos disponíveis se apresentam deste modo, O Espaço Avenida tem desenvolvido um papel importante de divulgação de artistas e suas obras. Reconhecido como um local de experimentação e exibição, auto-didacta, temporário e alternativo, tem recebido uma programação forte e constante de artistas que de outra forma teriam maior dificuldade em alcançar visibilidade. Fundamental para o seu sucesso tem sido a capacidade organizadora dos artistas envolvidos. Este é um espaço sem cinismos mercantis e que combina não só a possibilidade de exibição mas também uma atmosfera criativa geral, advinda da sua coexistência com estúdios de artistas que proliferam no edifício. Este é um fenómeno global, comum a tantas outras cidades, onde surgem espaços de exibição, produção e residência, geridos por artistas, que tentam desta forma colmatar a insuficiência de oportunidades noutros espaços mais institucionais.
"Enganar a fome" tem a ver precisamente com a necessidade premente dos artistas obterem a desejada visibilidade para as suas obras, uma vez que a aptidão para produzir de um autor motivado é muitas vezes inversamente proporcional ás suas possibilidades de exibição.
Os artistas intervenientes em "Enganar a Fome" pertencem a uma geração artística mais ou menos recente, mas que na sua maioria criaram laços com galerias comerciais ou instituições creditadas. Esta geração tornou-se adulta num mundo onde referencias se entre-cruzam e auto-influenciam. Onde a totalidade da sua actividade artística se apresenta mais essencial que uma sua obra especifica.
As peças em exposição, criam momentos únicos de apreciação estética propondo encontros diversificados e singulares. Materializadas através de técnicas tão distintas como o desenho a escultura, o vídeo, a animação, a música ou a instalação, expressam laços à arte conceptual, ao minimalismo, estética relacional, ou a conceitos tão vastos como a fenomenologia, a politica, a geografia ou a arquitectura, proporcionando um interessante e valioso diálogo entre diferentes processos de trabalho e visões artísticas.
*Breton, André, Le Revolver à cheveux blancs, in Clair De Terre/Mont-De-Piete/Le Revolver a Cheveux Blancs, Gallimard. Paris, 1966
Inauguração / Opening:
11 Setembro, 22h
11st September, 10 p.m
Horário / Schedule:
De 12 a 25 de Setembro 2008
From the 12th until the 25th, September, 2008
Terça a Domingo, das 15h às 20h
Tuesday - Sunday, from 3p.m. until 8 p.m.
Morada / Address:
Espaço Avenida
Avenida da Liberdade 211, 1ºesq
Lisboa
Artistas / Artists:
Filipe Lucas Frazão
João Pombeiro
Luisa Goulart Estevão
Marco Pires
Natércia Caneira
Nuno Vicente
Orlando Franco
Susana Anágua
Susana Gaudêncio
8551120 Assemblage Project
http://enganar-a-fome.blogspot.com
Pode-se pensar no artista como alguém que cria cenários dentro de um contexto cultural especifico.
O mundo da Arte Contemporânea não é imune á feroz realidade comercial actual de uma sociedade animada por um capitalismo global.
A competição é grande quando galerias se estabelecem e encerram ao público a um ritmo constante. Ao mesmo tempo, museus e espaços públicos de exposição concorrem por apoios e patrocínios, por vezes estas estruturas de vulto aparentam preocupar-se mais com números de visitantes e angariação de fundos do que com o seu capital cultural.
Mas nem todos os espaços criativos disponíveis se apresentam deste modo, O Espaço Avenida tem desenvolvido um papel importante de divulgação de artistas e suas obras. Reconhecido como um local de experimentação e exibição, auto-didacta, temporário e alternativo, tem recebido uma programação forte e constante de artistas que de outra forma teriam maior dificuldade em alcançar visibilidade. Fundamental para o seu sucesso tem sido a capacidade organizadora dos artistas envolvidos. Este é um espaço sem cinismos mercantis e que combina não só a possibilidade de exibição mas também uma atmosfera criativa geral, advinda da sua coexistência com estúdios de artistas que proliferam no edifício. Este é um fenómeno global, comum a tantas outras cidades, onde surgem espaços de exibição, produção e residência, geridos por artistas, que tentam desta forma colmatar a insuficiência de oportunidades noutros espaços mais institucionais.
"Enganar a fome" tem a ver precisamente com a necessidade premente dos artistas obterem a desejada visibilidade para as suas obras, uma vez que a aptidão para produzir de um autor motivado é muitas vezes inversamente proporcional ás suas possibilidades de exibição.
Os artistas intervenientes em "Enganar a Fome" pertencem a uma geração artística mais ou menos recente, mas que na sua maioria criaram laços com galerias comerciais ou instituições creditadas. Esta geração tornou-se adulta num mundo onde referencias se entre-cruzam e auto-influenciam. Onde a totalidade da sua actividade artística se apresenta mais essencial que uma sua obra especifica.
As peças em exposição, criam momentos únicos de apreciação estética propondo encontros diversificados e singulares. Materializadas através de técnicas tão distintas como o desenho a escultura, o vídeo, a animação, a música ou a instalação, expressam laços à arte conceptual, ao minimalismo, estética relacional, ou a conceitos tão vastos como a fenomenologia, a politica, a geografia ou a arquitectura, proporcionando um interessante e valioso diálogo entre diferentes processos de trabalho e visões artísticas.
*Breton, André, Le Revolver à cheveux blancs, in Clair De Terre/Mont-De-Piete/Le Revolver a Cheveux Blancs, Gallimard. Paris, 1966
Inauguração / Opening:
11 Setembro, 22h
11st September, 10 p.m
Horário / Schedule:
De 12 a 25 de Setembro 2008
From the 12th until the 25th, September, 2008
Terça a Domingo, das 15h às 20h
Tuesday - Sunday, from 3p.m. until 8 p.m.
Morada / Address:
Espaço Avenida
Avenida da Liberdade 211, 1ºesq
Lisboa
Artistas / Artists:
Filipe Lucas Frazão
João Pombeiro
Luisa Goulart Estevão
Marco Pires
Natércia Caneira
Nuno Vicente
Orlando Franco
Susana Anágua
Susana Gaudêncio
8551120 Assemblage Project
http://enganar-a-fome.blogspot.com
